О собрании стихотворных
произведений Олега Охапкина
в трех томах

В Санкт-Петербурге на пороге тогда ещё нового 2020 г. вышел третий и пока заключительный выпуск своеобразного собрания произведений поэта Олега Охапкина, чьё имя теперь уже навсегда ассоциируется с самыми боевыми годами легендарного ленинградского самиздата – второй половиной 1960-х–1970-ми.

Сама идея такого издания сформулирована его инициатором – Татьяной Ковальковой, вдовой поэта: представить творчество Охапкина так, чтобы оно, не теряя хронологического порядка, более отчётливо образовывало те три тематические линии, которым на протяжении всего своего пути поэт следовал. Заглавие каждого тома эти линии и называет, сохраняя ту неотъемлемую составляющую, в которой поэт работал, – «лирика»: «любовная», «философская», «гражданская».

Весь этот издательский проект, осуществленный при поддержке Д.А. Ивашинцова – президента НП «Русская культура», предполагает следование авторской воле. Из девяти авторских книг Охапкина на сегодняшний день без всевозможных изъятий издано только три. При составлении же трехтомника учитывались все опубликованные при жизни автора тексты (книги, сборники, журнальные публикации, в том числе самиздатские) и добавлялись самые яркие из ненапечатанных. Всего в собрание вошли 262 текста, из них 2 поэмы – в первых по порядку книгах-выпусках. По предварительным подсчётам Т. Ковальковой, наследие Охапкина насчитывает порядка 1500 стихотворных произведений.

Замысел составителя заключается в том, чтобы не только упростить задачу читателя в прикосновении к сложному, в чём-то противоречивому, но всегда честному и открытому поэтическому миру, но и подчеркнуть условность тех границ, которые создаёт читательское восприятие, подчас необходимо нуждающееся в чётких дефинициях, даже откровенно хрестоматийных. Читателю предоставляется возможность проследить сквозные идеи и образы поэта, проходящие не только внутри той или иной «темы»-тома, но и за их пределами, что обещает обогащение и идеи, и образа, да и самой «темы».

В качестве примера попробуем совершить такой экскурс-эксперимент. Вот строфа из стихотворения «Счастливая песенка», включенного в том «Любовная лирика»:

Вот – фрагмент из «Песни о побережье», вошедшей в «Философскую лирику»:

И, наконец, три строфы из стихотворения «Вдали от моря», помещенного в книгу «Гражданская лирика»:

Несмотря на очевидную разницу в эмоциональном строе, в стилистической инструментовке каждого из приведённых отрывков, в них можно увидеть то общее, что связывает всю поэзию Охапкина в единство: острое переживание недоступных, но постигаемых пространств, умение посмотреть на свою ситуацию отчуждённо – то с насмешливой иронией, то с элегическим наплывом, то с обескураживающей простотой… Подчёркнутая обращённость к какому-то лицу, пусть и недосягаемому, порождает живой поток поэтической речи, подстерегающий сквозь извилистый синтаксис принципиальную прямизну. Умение сближаться с адресатом высказывания – вообще свойство лирики, и Охапкин неисчерпаем в постоянно предпринимаемых им подходах к близости – ради полноты.

Ода, элегия, эпиграмма – те основные опоры в традиции, которые рано усвоены Охапкиным, менявшимся в соответствии с определёнными внутренними требованиями – никак не внешними. Поиски новых форм – кстати, вполне умеренные – сопровождали поэта на протяжении всего его пути с середины 60-х по начало 2000-х, но не заслоняли классической основы. Это и объясняет тот факт, что именно Охапкин в 1995 г. был удостоен Державинской премии за следование традиции – «за развитие оды». Державин, Пушкин, Боратынский, Тютчев, Блок, Гумилёв, Мандельштам, Ходасевич, Пастернак, Цветаева – имена предшественников, на творчество которых он ориентирован. Разговор о поэтическом диалоге Охапкина с современниками увёл бы нас далеко. Достаточно сказать, что, будучи учеником Д. Дара, Н. Козырева, собеседником М. Шемякина, И. Бродского, В. Кривулина, Т. Горичевой, Вл. Пореша, П. Чейгина, Б. Куприянова, Е. Шешолина, одним из авторов знаменитого альманаха «Аполлон 77» (Париж), непревзойдённой антологии «У Голубой Лагуны» (Ньютонвилл), самиздатских журналов Ленинграда 1970–80-х годов, Охапкин дождался своей первой персональной книги лишь в 1989 г., и то она вышла в Париже (с предисловием Кривулина).

Потом были другие издания… Но новое трёхтомное собрание предлагает неожиданную концепцию, способную вовлечь в исследование тексты и других авторов, работавших в более или менее тесном интеллектуальном контакте того сообщества «социальных отщепенцев», переживавших «состояние избранности», которое мы пока ещё робко называем «бронзовым веком» – словами, которыми Охапкин обозначил период развития ленинградского искусства, выпавший ему по жребию.

В заключение следует сказать, что как сама идея такого неортодоксального преподнесения поэтического творчества, так и её осуществление принадлежит Т. Ковальковой, которая в течение семи лет, с 2013 г., занималась изучением и каталогизацией стихов Охапкина. По её инициативе было проведено несколько международных конференций под общим наименованием «Охапкинские чтения», выпущены материалы этих конференций. Каждый том включает в себя вступительную статью (соответственно выпуску – Т. Буковской, Т. Горичевой, А. Маркова), во втором томе есть послесловие А. Щипкова; отдельные стихи, сложные по контексту, размещённые в третьем томе, прокомментированы А. Марковым. Дизайн всех трёх книг выполнен дочерью поэта Ксенией Охапкиной – кинорежиссёром, ставшим в 2020 г. номинантом на премию «Оскар» за документальный фильм «Бессмертный» (Эстония).

Вот выходные данные трёх книг стихов Олега Охапкина:

– Любовная лирика. СПб.: Русская культура, Союз писателей России, 2013

– Философская лирика. СПб.: Русская культура, 2014

– Гражданская лирика. СПб.: Русская культура, 2019

[1] (вернуться) Тексты Олега Охапкина предоставлены Т. Ковальковой по нашей просьбе. Последнее стихотворение публикуется впервые.